邵大箴：美术批评的尖锐与温情

美术史论家邵大箴逝世，享年90岁：一生追求艺术真理

2024年7月25日，北京——著名美术史论家、中央美术学院教授邵大箴因病逝世，享年90岁。邵大箴在4月感染新冠后身体逐渐衰弱，但直至6月，他仍坚持每日练字、画画。他的女儿邵亦杨在接受采访时回忆，父亲走得很平静，没有受到病痛折磨。

邵大箴被誉为新中国成立以来最早的美术史论家之一。他不仅在高校教授艺术史，还担任《美术研究》《美术》的杂志主编和《世界美术》的负责人，笔耕不辍。他将西方现代美术流派引入中国，并在中国美术事业面临激进思潮冲击时，坚定地为中国文人画的价值辩护。

中国美术家协会主席范迪安表示，邵大箴的逝世是中国美术事业的重大损失。他称赞邵大箴学贯中西，对中外美术史进行了系统研究，体现了宽阔的历史视野和对美术发展规律的把握。中国美术馆馆长吴为山则评价，邵大箴的艺术史论及艺术评论直接促进了中国现代美术的健康发展。

邵大箴不仅是一位学者，也是一位实践者。他坚持练习水墨画和书法，并举办了多次画展。他在理论和实践中不断探索，努力去看还未看清的东西。他曾用“雾里看花”来命名自己的自选文集，表达了他对美术现象观察和分析的谦逊态度。

邵大箴的一生充满了对艺术真理的追求。他既追求自由和革新，又保持冷静和审慎。他努力在中西美术之间找到平衡，为中国美术的发展找到了更理性的出路。他的逝世是中国美术界的一大损失，但他的精神和成就将永远激励后来者。