动作世界——身体语言在现场：陶身体首个身体展览在杭州启幕
动作世界的探索：陶身体剧场的公众身体展览
展览介绍
9月3日，陶身体剧场在杭州天目里美术馆6层举办了一场名为“动作世界——身体语言在现场”的公众身体展览。这是陶身体剧场自2024年成立以来首次面向公众的展览项目，灵感来源于艺术家陶冶童年观看的电视节目《动物世界》。展览通过展示各种日常动作，探讨人与人之间的共性与个性、依存与矛盾。
展览特色
观众与舞者的参与式共创
本次展览将美术馆6层的空间打造成一条充满家具、跳跃色彩和钟表的时空隧道。20多位来自不同背景的非专业舞者在这里进行为期近一个月的持续舞蹈。展览旨在创造一种介于现实与非现实、熟悉与陌生之间的特殊情境，鼓励观众参与即兴共舞，唤醒对身体的全面感知，并重新思考人际关系。
无剧本创作
展览没有详尽的剧本或成品，而是通过预先设定的舞者行为逻辑与规则来展开。每天连续6小时的动作项目交替进行，观者的即兴参与使作品形式与内容在现场不断演化。这种互动式的创作方式打破了传统展览与剧场演出的界限。
互动空间
展览空间设计成一个没有隔墙的“家”，每个“房间”都设有钟表，人们的动作随着指针的行走而变化。这种无法完全预知的秩序使得每一次互动都充满了惊喜和不确定性。
观者共创
本次展览模糊了舞者与观者的界限，观者的参与是作品成立的重要部分。每个进入展览的人都成为共创者，共同构建这个梦境般的动作世界。
新身体观的建立
陶身体剧场希望通过这次展览将身体观从剧场空间扩展到更多元的场域。展览不仅展示了舞者们的身体语言，还鼓励观众积极参与，共同探索身体的可能性。艺术总监陶冶表示，希望通过这种方式建立一种新的身体观，让每个人都能在身体连接中找到专属对话，重建身体的关照与连接。
面临的挑战
展览持续26天，每天舞者们持续6小时“在场”，与每位观众产生不同方式的联系。如何应对身体的能量消耗、生理需求等问题，以及如何让观者与舞者的身体形成共创的联系，都是展览面临的挑战。陶身体剧场希望通过这次尝试，探索更多可能性，呈现多元个体带来的音乐性、戏剧性和舞蹈性。
